Меню

Акварель цвета какая красота



Акварель цвета какая красота

А так та же тема: меньше слова, больше дела.
Строки появляются сами, будто их создал демон.

Энди Картрайт «Интроверто Интро»

Feduk — Акварель

Автор: Feduk
Название: Акварель
Альбом: F&Q

Припев
Slow down, за окном центра.
Акварель, цвета, какая красота.
Slow down, за окном центра.
Акварель, цвета, какая красота.

Slow down, сбавляю шаг.
Рассмотри меня получше, коли хочешь что-нибудь сказать.
Подумай дважды, если видишь берега.
Я тебе волк, играю без правил.

Тут всегда кто-то раб, и всегда кто-то правил,
Но я третий из двух, и меня ты не знаешь.
В этих каменных джунглях ты духом вандал.
Духом вандал, но в боевом камуфляже.

Тут всегда кто-то раб, и всегда кто-то правил,
Но я третий из двух, и меня ты не знаешь.
В этих каменных джунглях ты духом вандал,
Духом вандал, но в боевом камуфляже.

Slow, slow, slow, slow.
Slow, slow, slow, slow.

Припев
Slow down, за окном центра.
Акварель, цвета, какая красота.
Slow down, за окном центра.
Акварель, цвета, какая красота.

Такой надену бежевые брючки.
Мой воротник не поднят, не смотри на меня, сучка.
Тусы этим летом как большой несчастный случай.
Я думал тихо посидим, но тихо – это очень скучно.

Думал тихо посидим, но тихо – это очень скучно.

Припев
Slow down, за окном центра.
Акварель, цвета, какая красота.
Slow down, за окном центра.
Акварель, цвета, какая красота.

Источник

Акварель: необычайная красота в простом исполнении

Рисовать любят все. И используют для этого самые разные краски. Но наибольшей популярностью пользуется акварель – нетоксичный материал с легкой текстурой, удобным нанесением и разнообразием цветов. Она не требует усилий от ребенка и специальных навыков. Из чего делают акварель, как ее выбрать, есть ли безопасные краски для малышей и на что обращать внимание? Стоит немного разобраться в этом непростом вопросе.

Акварель: необычайная красота в простом исполнении



Это специальная краска, создаваемая на основе различных компонентов. В нее входят мелкие частицы пигментов, гуммиарабик, особое смачивающее вещество, загустители (декстрин, крахмал, глина), а также различные пластификаторы. Также для удержания влаги могут использоваться мед и сахар (например, для детских красок). При этом каждое из веществ добавляется в состав в особых пропорциях, что позволяет создавать более густую и жидкую консистенцию (в зависимости от вида материала).

Акварельная краска обладает легкой фактурой, поэтому рисунки получаются с равномерными плавными переходами тонов, невероятно воздушными, слегка прозрачными и чарующими в своей красоте. Интересно, что акварель известна с глубокой древности, однако сложность нанесения на покрытия не позволили ей заслужить популярность. С изобретением бумаги она стала стремительным образом использоваться в пейзажной, портретной и жанровой живописи.

Акварель: какая бывает

Акварельная краска выпускается в упаковке, отличающейся не только по количеству входящих в состав цветов, но и по форме.

  • Краска в кюветах – подходит для рисования малышами, для создания малых рисунков, предварительных набросков, идеальна для занятий в детском саду или школе. Может быть в наборе количеством от шести цветов. Единственная особенность – для поддержания чистоты цвета и самой палетки, требуется как можно чаще убирать загрязнения с помощью влажной губки.
  • Материал в тубах дополнительно содержит глицерин в составе, что придает пигмента большую устойчивость. Оптимальное решение для создания больших полотен. Единственный нюанс –расслоение пигмента, если краска некоторое время не используется, но и эта проблема решается энергичным встряхиванием.
  • Жидкая акварель – менее устойчива к свету, но удобна в применении как для рисования на небольших полотнах, так и для создания внушительных творений.
Читайте также:  Какого цвета глаза у немецких овчарок

Особенности использования акварели


Чтобы от творческого процесса ребенок получал только положительные эмоции, необходимо учитывать несколько важных моментов:

  • Для предотвращения растекания краски по бумаге, стоит выбирать в качестве основы для рисунка только плотную фактуру, на гладкой поверхности пигмент будет растекаться.
  • Для комфортной работы рекомендуется также подбирать кисти, которые удобны для ребенка. Поэтому важно ориентироваться не на щетину (белку, колонок), а на размеры полотна и рук малыша.
  • Не рекомендовано слишком сильно «заливать» краску водой. В противном случае, получится неяркий оттенок и расплывчатое изображение.

Для начинающих «художников» вполне достаточно простого набора красок и кистей. А вот, если малыш по-настоящему заинтересуется творческим процессом и решит серьезно заниматься, то не помешает приобрести и другие вспомогательные средства.

  • Связующие для краски, позволяющие создать собственную акварель.
  • Специальные разбавители, которые позволяют более равномерно наносить краску – без чрезмерного сгущения и искажения цветовой палитры.
  • Средства для маскирования, используемые для временной локализации определенных мест, куда не должна попасть краска.
  • Грунт для создания более плотного слоя, позволяющего краске ровно ложиться и прочно держаться. Целесообразно использовать для покрытия холста, древесины и других пористых материалов.
  • Особые добавки для придания акварели более пастообразного состояния. Они помогают придать рельефу глянец, матовый блеск, металлизированный эффект и добиться уникального декоративного эффекта.

Как правильно выбрать

При выборе акварельных красок целесообразно обращать внимание на несколько важных параметров:

  • Качество. При покупке стоит оценить запах и консистенцию материала. Безопасные краски для детей имеют ненавязчивый аромат и равномерное распределение пигмента без комочков и посторонних включений. Лучшие акварели имеют природный цвет, а не излишне яркие кислотные оттенки.
  • Состав. Производители маркируют продукцию, в зависимости от качественного состава пигментов. Так обозначение «lаке» свидетельствует о том, что для создания акварели применены не натуральные красящие компоненты, а специальный инертный порошок, а маркировка «hue» приближена по цвету к определенному пигменту.
  • Форма выпуска. Акварель может быть как в привычных кюветах, так и в тубах или баночках. Лучшие акварельные краски для малышей – это традиционные лоточки с закрепленными ячейками. С таким набором ребенок легко наберет кисточкой ровно столько пигмента, сколько необходимо, не будет разливать его и не сможет выдавить лишнее.
  • Упаковка. Крышку комплекта можно эксплуатировать в качестве палитры, но гораздо удобнее, если она будет не плоской, а с углублениями. На такой поверхности краска не растекается и можно без труда смешивать нужные тона.
Читайте также:  Оттенки темно зеленого цвета для авто

Выводы

Акварель для детей – уникальная возможность самореализации. Она позволяет не только создавать удивительные по своей красоте рисунки, оригинальные и традиционные, яркие и пастельных тонов. Но с помощью рисования ребенок сможет развивать мелкую моторику рук, собственную фантазию, усидчивость и эстетическое чувство прекрасного. Главное, поддерживать старание малыша, стимулировать его творчество и всячески помогать. И поэтому стоит правильно подбирать краски, кисточки и бумагу – в соответствии со спецификой материалов и пигмента. И тогда занятия будут приносить радость и пользу для будущего художника.

Источник

148 картин акварелью от лучших художников России и мира, техники и стиль живописи

Акварель — самая капризная и непредсказуемая техника, с красками которой трудно работать, они плохо хранятся. Но художники, освоившие ее, создают произведения с непередаваемыми нюансами оттенков и полутонов.

Этот вид искусства с многовековой историей длительное время не был широко распространён, в Средневековье техника использовалась в основном для создания эскизов. В начале XVIII века художники Великобритании начинают активно работать с акварелью, разрабатывают базовые принципы техники. Этот период называют «золотым веком» развития стиля.

Пережив незначительный упадок в начале XX века, с приходом новых видов искусства, со второй половины столетия акварель снова становится востребованной и не теряет популярности в наши дни. Современные мастера работают в жанрах пейзажа, натюрморта, бытовых сцен.

Что такое акварельная живопись

Акварель — это техника изображения, сочетающая свойства живописи (богатая палитра красок и оттенков) и графики (отсутствие рельефности, наложение мазка тонким слоем).

У нее есть особенность — акварельные краски, растворённые в воде, образуют взвесь тонкого пигмента, создающего эффект воздушности и плавности цветовых переходов.

Происхождение термина

Основа слова пришла из латыни: корень «aqua» — означает «вода». Название краски во французском языке звучит как «aquarelle» в переводе «водянистый», «водная краска».

Пейзаж
Энтони ван Дейк

В английском языке название звучит как «water color», с тем же значением. В русский язык термин, как слово иностранного происхождения, был заимствован из французского языка.

История создания краски

Примитивные красители на водной основе известны с глубокой древности, начиная с наскальной живописи. В Древнем Египте и во времена античности прототипом акварели служила смесь земли, воды и сырого яичного белка, доведённая путём размешивания до образования однородной массы.

Древние китайцы во II веке н.э. изобрели бумагу и наносили изображения с помощью кисточки в технике, близкой к современной.

Свойства и особенности акварельной краски

Акварель — краска с клеевой основой, растворимая в воде. Связующие элементы природного происхождения: декстрин, экстракт косточек плодовых деревьев, гуммиарабик.

Читайте также:  Каким цветом обозначены разные по возрасту платформ

Крыло
Альбрехт Дюрер

Пластичность краске придаёт смесь глицерина с инвертированным сахаром. Мёд или патока служат для естественного увлажнения листа бумаги: они впитывают и удерживают жидкость. Для защиты от плесени в состав добавляют фенол. Бычья или свиная желчь способствует равномерному наложению краски.

  • богатство полутонов и оттенков за счёт нанесения мазков поверх высохшего слоя;
  • прозрачность — техника предусматривает просвечивание листа бумаги сквозь краску для создания дополнительного эффекта;
  • слабая насыщенность цвета;
  • разрушение под воздействием прямых солнечных лучей.

Бумага и краска довольно хрупки, легко повреждаются при физическом воздействии.

Акварельные техники

Различаются по влажности кисти и листа, одному или нескольким слоям наложения цвета.

Техника акварельной живописи на сухой бумаге — однослойная (итальянская), облегчает контроль за краской:

  • используется влажная кисть, мазки находят один на другой, смешивая оттенки;
  • применяется отжатая кисть, мазки чёткие, изображение близко к графике.

Многослойные техники акварели — художник накладывает кистью мазки поверх высохших, повышая интенсивность цвета. Стили близки к живописи, но сохраняют ощущение лёгкости.

Работа на влажном листе (английская техника) создаёт размытые очертания, плавные переходы оттенков. Сочетание мокрой кисти и влажной бумаги — сильный размытый эффект.

Работа отжатой кистью по мокрому листу — мазки более чёткие.

История акварельной живописи

Направление искусства получило более позднее распространение, чем живопись и графика. Предшественником акварели можно считать технику фрески, художники средневековья применяли стиль для создания эскизов и набросков.

Основоположником живописи акварелью в эпоху Ренессанса принято считать немецкого художника Альбрехта Дюрера, в этом стиле работали Энтони ван Дейк, Джованни Кастильоне. Примеры работ единичны, техника не была распространена.

Классика акварели доведена до совершенства в Англии на рубеже XVIII-XIX веков, этому послужили новаторские идеи Томаса Гёртина и Джозефа Тернера. Популярность акварельной техники усугублялась возникшей модой на портретные миниатюры.

Вклад в развитие искусства внесли известный акварелист Сэмуэл Палмер, префаэлит Люси Мэдекс Браун, постимпрессионист Поль Сезан. В 1804 году было образовано общество акварелистов. В середине XIX века техника становится популярна в США и Франции.

10 лучших акварелистов

Наиболее известные зарубежные художники, оказавшие влияние на развитие вида искусства, разработавшие современные принципы работы.

Виндзорский замок
Пол Сэндби

Пол Сэндби (1725-1809) — создатель первых серьёзных произведений в технике акварели, картин большого формата: «Виндзорский замок» (1760 г.).

Замок Файндлейтер
Томас Гёртин

Томас Гёртин (1775-1802) — мастер акварельного пейзажа, стремился к изображению панорамности. Впервые применил всасывающую бумагу. В работах применял своеобразную манеру размывки с целью создания полутонов. Наиболее известна картина «Замок Файндлейтер» (1792г.)

Ледник
Джозеф Мэллорд Тернер

Джозеф Мэллорд Тернер (1775-1851) — художник-акварелист, виртуоз техники, предшественник импрессионизма. Много путешествовал, пытался выразить в работах свои впечатления и переживания. Произведение «Ледник» (1803г.)

Источник